AI賦能(néng)戲劇藝術(shù) 學者：人與AI互不相(xiàng)輕

　中新網上(shàng)海5月(yuè)12日電(diàn) (記者 陳靜(jìng))上(shàng)海戲劇學院戲劇文學系主任陳軍12日對記者表示：“未來已來，我們不能(néng)無視或回避技(jì)術(shù)發展的大趨勢，而是要适應它、研究它、運用它、引領它，讓AI技(jì)術(shù)成為(wèi)促進戲劇藝術(shù)發展與進步的重要手段。”

2024上(shàng)海·靜(jìng)安現代戲劇谷舉辦戲劇研讨活動，聚焦“智能(néng)時代的戲劇藝術(shù)：創新與融合”話題。陳孝明 攝

　　正在舉行的2024上(shàng)海·靜(jìng)安現代戲劇谷舉辦戲劇研讨活動，聚焦“智能(néng)時代的戲劇藝術(shù)：創新與融合”話題。戲劇藝術(shù)家、科技(jì)創新者、學術(shù)研究者以及文化産業(yè)決策者等共同探讨人工(gōng)智能(néng)如何助力戲劇藝術(shù)在繼承與創新中煥發新的活力。

　　靜(jìng)安區委宣傳部副部長(cháng)，區文化旅遊局黨組書記、局長(cháng)胡慧芬告訴記者，戲劇論壇作為(wèi)靜(jìng)安戲劇谷的重要闆塊，圍繞“戲劇與城(chéng)市(shì)”主題，彙聚各地各界有行業(yè)影響力的專家，以前瞻性、專業(yè)性的思考，探索戲劇與人民(mín)城(chéng)市(shì)、戲劇與時代發展等熱點重點，著(zhe)力以藝術(shù)涵養城(chéng)市(shì)品質、以文化賦能(néng)城(chéng)市(shì)發展。

　　上(shàng)海戲劇學院院長(cháng)黃昌勇指出，藝術(shù)與科技(jì)本質上(shàng)相(xiàng)通(tōng)，核心都是創新，超越他人、做他人未做的事(shì)。他認為(wèi)，未來戲劇的形态和特質将走向理性、走向綜合、走向技(jì)術(shù)。這裡(lǐ)說的“綜合”是超越了傳統戲劇形式，是不固定、沒有統一(yī)、難以定義的獨創形式。在這位學者看(kàn)來，未來的戲劇需要形成完全融合的技(jì)術(shù)團隊。“新的藝術(shù)創造需要有新的審美、新的觀念，我們應鼓勵創新，讓年(nián)輕人敢于想象并放(fàng)大自(zì)己的想象。”

　　關于創新的内涵，上(shàng)海戲劇學院教授、舞台美術(shù)系原主任伊天夫直言，不是運用AI就(jiù)是創新，沒有對社會(huì)生(shēng)活的深刻體驗、對人生(shēng)意義的深刻追尋，就(jiù)無法真正創新。中央戲劇學院數字戲劇系副主任宋震教授亦指出，AI在影像方面可以解決場景和鏡頭的問題，但解決不了表演的情感情緒問題，所以未來的電(diàn)影仍需與戲劇結合。他認為(wèi)，未來戲劇和影視會(huì)産生(shēng)一(yī)種并育和化生(shēng)的關系。虛拟制作導演何川表示，相(xiàng)比真人演員(yuán)，數字虛拟人外形定制化高(gāo)、綜合實力強、IP權益明晰，而且“永不塌房”。但由于缺乏實時性、一(yī)緻性、不懂(dǒng)表演，目前AI還(hái)難以快速服務舞台表演，仍需今後的探索和實踐。

　　如何将整合媒體設計思維結合智能(néng)技(jì)術(shù)進行生(shēng)動的跨媒體舞台演繹？同濟大學設計創意學院做出了一(yī)系列探索。同濟大學設計創意學院副教授張屹南(nán)告訴記者，同濟大學設計創意學院團隊近幾年(nián)來創作了新媒體劇《分身·源啓》、萬捷旎的鋼琴與數字印象《十五度》、與上(shàng)海評彈團合作的《漫歌(gē)行》等。張屹南(nán)認為(wèi)，百年(nián)前德國(guó)包豪斯學校将建築、繪畫(huà)、雕塑、舞蹈、音(yīn)樂融為(wèi)一(yī)體的“總體性劇場”的改革理念，其蘊含突破專業(yè)隔閡的巨大能(néng)量在當下(xià)智能(néng)時代能(néng)得到(dào)更有力的釋放(fàng)。在張屹南(nán)看(kàn)來， 如果借用包豪斯的名言來形容當下(xià)，那就(jiù)是人與人工(gōng)智能(néng)互不相(xiàng)輕，無等級隔閡，真實與虛拟世界将融為(wèi)一(yī)體。

　　在采訪中，記者了解到(dào)，Dramatron是一(yī)個(gè)使用大型語言模型的系統，能(néng)夠通(tōng)過“分層故事(shì)生(shēng)成”來創作劇本。由戲劇家和Dramatron共同創作的劇本，在加拿大戲劇節演出，獲得肯定。上(shàng)海戲劇學院教授、科研處原處長(cháng)姚扣根介紹，國(guó)内外還(hái)出現了其他許多(duō)類型的人工(gōng)智能(néng)編劇工(gōng)具，能(néng)快速生(shēng)成劇本草(cǎo)案，自(zì)動優化情節、角色和對話，完成劇本評估，進而拓展了戲劇創作者的視野，提升了創意，提高(gāo)了效率。但是，他指出，AI時代的編劇也面臨新問題，比如創新能(néng)力、跨媒體叙事(shì)的挑戰等，在解決戲劇創作發展瓶頸、優化提質方面還(hái)需要進行更多(duō)的人機(jī)磨合訓練。

　　AI在舞台藝術(shù)中的角色演變與叠代升級中有哪些作為(wèi)？清華大學教師(shī)陳慧表示，進入21世紀，尤其2010年(nián)之後，随著(zhe)機(jī)器(qì)學習和深度學習的突破，AI不僅可以模仿現有的藝術(shù)形式，還(hái)能(néng)通(tōng)過大模型創造出新的藝術(shù)作品，從(cóng)輔助工(gōng)具轉變為(wèi)積極的參與者和共創者。“智能(néng)體”的自(zì)主性、交互性、适應性，開(kāi)啓了舞台藝術(shù)與高(gāo)新科技(jì)融合共生(shēng)的無限可能(néng)。

　　關于戲劇，中國(guó)傳媒大學教師(shī)何晗指出，智能(néng)技(jì)術(shù)賦能(néng)傳統戲曲的關鍵，在于充分尊重這一(yī)藝術(shù)形式本身的抒情性、寫意性與虛拟性等藝術(shù)特點；将重點放(fàng)在通(tōng)過技(jì)術(shù)手段，助力傳播，實現交互性、具身化的情感體驗，最終達成有效的共情傳播